Câu chuyện nghệ thuật Tuman Zhumabaev - Cây bút vàng của Saint-Petersburg

Tuman Zhumabaev - Cây bút vàng của Saint-Petersburg

Cập nhật: 19/08/2015
Tuman Zhumabaev là một trong những họa sỹ Nga nổi bật nhất hiện nay. Tranh của ông đã được vinh danh vào bộ sưu tập vĩnh cửu của bảo tàng Hermitage lừng danh. Bút pháp trong tranh của ông được ví von như một Cézanne của thời hiện đại, tự do phóng khoáng và giàu tính nhân văn tiếp nối suối nguồn vĩ đại của hội họa Nga.

Tuman Zhumabaev được sinh ra ở Kirghizia vào năm 1962. Cha của ông là một nghệ sỹ nên từ từ nhỏ ông đã sớm được thừa hưởng tài năng cũng như niềm đam mê đối với nghệ thuật. Năm 1980, Zhumabaev đã quyết định chuyển đến Leningrad để theo đuổi ước mơ trở thành một họa sỹ. Ban đầu ông tham gia vào một studio nghệ thuật của Zahara Zaharovicha Mishevsky nhưng một năm sau ông lại chuyển đến trường nghệ thuật danh tiếng của Resova để học tập. Sau khi tốt nghiệp, Zhumabaev tiếp tục học tại Học viện nghệ thuật của And.E.Repin và tham gia vào một hội thảo của giáo sư Yury Mihajlovicha Neprintseva. Với tài năng vốn có và sự nỗ lực không ngừng trong học tập, Zhumabaev đã thực hiện được uớc mơ của mình. Thành công đầu tiên của ông chính là cuộc triển lãm cá nhân được tổ chức vào năm 1996 tại một phòng trưng bày tư nhân ở Úc và đây được xem là bước đệm cho những cuộc triển lãm sau này được tổ chức hàng năm tại nhiều nơi như Moscow, Peterburg, Samara, Australia, Việt Nam, Iran, Trung Quốc..Không những thế, ông còn đạt được nhiều thành tựu đáng kể như: hai lần đạt giải thưởng cuộc thi quốc tế " prairie Makovaja " (Paris, Pháp). Năm 2002, ông trở thành thành viên của Sankt- Hiệp hội nghệ sỹ Peterburg và năm 2006 ông gia nhập Hiệp hội họa sỹ chân dung của Hoa Kỳ…


Tuman Zhumabaev trong một buổi triển lãm tranh tại Saint-Petersburg

Hoa ,tĩnh vật và biển là những chủ đề yêu thích của Tuman, ông thường không bao giờ để ý đến tên của bức tranh , vẽ một cách tự nhiên và tự do với bút pháp đầy nội lực và màu sắc đạt tới độ thượng thừa

Dù vẽ chân dung, phong cảnh hay tĩnh vật thì tranh của Tuman Zhumabaev luôn thu hút mọi ánh nhìn. Giáo sư Micheal Herman đã từng đánh giá “tranh của Zhumabaev luôn có một điểm gì nổi bật và cuốn hút - đó là sự kết hợp hài hòa giữa nét vẽ phóng khoáng, mạnh mẽ và sự tinh tế ngọt ngào”. Quả đúng như vậy, với sự cảm nhận tinh tế và sâu sắc, Zhumabaev như truyền cảm hứng cho người xem về vẻ đẹp sinh động, tươi mới của thiên nhiên cũng như vẻ đẹp truyền thống, mộc mạc của con người. Tranh của ông luôn sặc sỡ màu sắc, bố cục mạch lạc rõ ràng nhưng ẩn sau đó là những nét vẽ mềm mại, uyển chuyển và đầy tính ẩn dụ.



Đây là một vài bức tranh tôi đặc biệt yêu thích của ông, những tuyệt phẩm về hòa sắc. Tuman không bao giờ định giá về các bức tranh của mình, ông vẽ tranh như một nhu cầu ăn uống hay hít thở vậy, mọi chủ đề đều đơn giản như nó tự xuất hiện trên mặt toan vậy

Tranh của ông luôn tràn đầy năng lượng và tình yêu, gam màu rực rỡ cùng bút pháp thanh thoát không hề gợn chút đắn đo, nó tự nhiên như chính cuộc sống của ông vậy. Phía trên bức tranh cô bé đội nón lá được vẽ trong một chuyến du lịch tới Việt Nam.
Có thể thấy rằng phong cách nghệ thuật của Zhumabaev một phần chịu sự ảnh hưởng của họa sỹ bậc thầy Alexander Ivanov. Tuy nhiên đó không phải sự bắt chước hay giả mạo mà là sự học hỏi những tinh hoa nghệ thuật của người đi trước. Zhumabaev đã tạo cho mình một dấu ấn riêng với phong cách đặc trưng và một giá trị nghệ thuật độc đáo. Dẫu biết rằng con đường đến với thành công nghệ thuật rất nhiều chông gai nhưng Giáo sư Micheal Herman đã nhận định “Zhumabaev là một người tài năng và luôn can đảm vượt qua mọi thử thách để đi đến cái đích của mình”. Dù thế nào đi nữa thì Zhumabaev luôn được đánh giá là một trong những họa sỹ hiện đại có những cống hiến không nhỏ cho nền hội họa Nga.

(Tác giả) Tới thăm họa sỹ Tuman tại xưởng vẽ của ông - Saint-Petersburg - Nga
LEE'S VIETNAM
Top
Bình luận